华晨宇之前的努力成就今天的七重人格冲击
中国华语乐坛诞生了两位才华横溢的90后代表歌手，女歌手是邓紫棋，男歌手则是华晨宇。自从华晨宇参加《天籁之战》，几年以来，圈粉无数。扎实的学院功底，天马行空的音乐想象力，每一年都能够为我们带来值得反复回味的音乐作品。伴随着越来越多乐评人，以及专业人士的肯定，加上华晨宇本身所具备的超高流量，他已然是《快乐男声》舞台，甚至所有选秀节目舞台上所造就的最为璀璨夺目的一颗明珠。不过，根据我的观察，大家对于华晨宇的肯定，包括专业人士对于华晨宇的分析，更多是围绕于他的音乐创作，以及音乐改编上。而他同样强大的演唱能力，倒是鲜有人细致地去讲解。虽然常在视频网上各个高音集锦视频里发现他的身影，但是，这些视频终究偏向于娱乐，确切到严谨的数据化分析，始终乏善可陈。于是，我写下这篇文字，希望能够为弥补华晨宇演唱评论这一块空白抛砖引玉。还记得以前我写过一篇有关“咽腔”的文章，其实，那偏文章就是写华晨宇唱功技术分析的预告，有机会我会发出。因为，咽腔，或者说咽音，几乎贯穿了华晨宇的整个演唱脉络。提到华晨宇的演唱，就不能不提到咽音；提到中国流行乐坛咽音的代表男歌手，就不能不提到华晨宇。其实，即便是在中国，能够使用咽音，并将咽音使用得炉火纯青的歌手，并不在少数。华晨宇的独特之处在于，他的咽音，非常原始化。咽音说到底，即是气流在咽腔的反射，但是，气流并不是只能够单独存在于某一个腔体，而是能够在发声的时候同时存在于多个腔体。也就是说，我们评价一个人唱歌头声特别漂亮，其实与此同时他很有可能也使用了胸声，只是由于他的气流绝大部分凝聚于头腔，所以我们会笼统地从头声层面进行评价。咽音同样可以这么理解，那么多能够漂亮地使用咽音的歌手，他们在使用咽音，让气流凝聚在咽腔进行反射的时候，其实还有很大一部分气流凝聚在胸腔与头腔进行反射。华晨宇与这些歌手的区别就在于，他在使用咽音的时候，胸腔与头腔的气流要少很多（并不是完全没有），而这些从胸腔与头腔那里省下来的气流，就全部倾注于咽腔。因此，华晨宇的咽音，更加接近于纯咽音的范畴，在锐度上，是一般歌手使用咽音无法相提并论的。如果林俊卿老先生在世，相信他在讲解“咽音的八个步骤”的时候，一定会考虑将华晨宇当作范本。但是，如华晨宇这般如此“极端化”的激活咽音的力量，其实也存在利弊。有利的地方我们稍后再议，先来说说它的弊端，就是在声音呈现上，不大符合许多人的听觉习惯。在学术界，有一个公认的观点：纯粹的咽音无法用于歌唱。根本原因就在于，纯粹的咽音，由于缺乏胸腔带来的宽厚感，以及头腔带来的圆润感，会显得无比尖锐，刺耳。华晨宇当然依然保留了一定程度的胸腔与头腔，只是相较于一般歌手使用咽音，胸腔与头腔的保留程度偏少，所以，我刚才会说华晨宇的咽音接近纯咽音，而不是等于纯咽音。不过，即便只是接近纯咽音，也已经使得他的声音相较于一般歌手显得更尖。这对于许多习惯了声音圆润饱满的中国听众来说，尤其是习惯了上下贯通质感的专业人士来说，华晨宇的声音，显然会不太符合审美。这也正是酱酱所说的弊端。不过，我却认为这种现象更多在于华晨宇的声音呈现，实在过于新颖。正如现在我们所公认的许多唱功强大的流行歌手，在流行演唱还并不普及的时代，他们的声音呈现，在传统声乐教育家们听来，同样会觉得存在喉头偏高，喉咙不够打开，等等缺点。但是，随着流行演唱逐渐普及，这些刻板的审美也早已跟随时代一起发展。当然，我绝不是说声音只存在审美的问题，而不存在好坏的问题，关键在于，一个声音，它是否具有技术性。不论大家觉得华晨宇的咽音好听或不好听，但是有一点不可否认，即是这样子的声音很难，并不是每一个人都能够唱得出来。另一方面则是从嗓音健康的角度来说，华晨宇使用咽音的时候，大多数情况之下，喉头非常稳定，不会上下乱蹿，且喉外肌足够松弛。是的，华晨宇的咽音，相当具有技术性，演唱难度非常大。在我听来，也是好听的，悦耳的。都说咽音过多，在声音呈现上，会显得尖，显得扁，但是，我却觉得，华晨宇恰恰是将咽音使用到了这个程度，才令他的声音具备了无与伦比的锐度、光泽感、穿透力。锐度、光泽感、穿透力，这些指标通常需要在高音区的强声使用上，才能够表现得出来。譬如我同样相当喜欢的歌手林俊杰，他的声音也一样具备锐度、光泽感、穿透力这些指标，但是，这些指标我们只能够在他高音区的Belting狂轰滥炸之中，才能够感受得到。以《输了你赢了世界又如何》为例，副歌部分的高音是不是很炸裂，但是，主歌部分的中低音区，声音就显得很柔和了。而华晨宇深厚的咽音造诣，使得他不论演唱自然声区，还是高音区的平衡混声，那份锐利感，始终清晰可见。以翻唱《双节棍》第一段主歌为例，“耳濡目染”、“有模有样、“我最喜欢”、“双节棍柔中带刚”，这些歌词所使用的都是相对平衡的声音，但是，却不难发现那个集中的声芯所凝聚的密度已经明显溢出，就待强声的彻底爆发。我非常喜欢这样子压制住力量，却又能够感受到力量的声音，从技术性上来说，它足够压缩，足够边缘。从美学性上来说，这样子的声音，就像宇宙大爆炸以前的奇点，体积无限小，密度无限大。而伴随着紧接而来的强声爆发，刚好对应从奇点到大爆炸的过程。令人叹为观止。所以，当代流行声乐所具备的最重要的技术，也就是换声能力上，华晨宇已经达到了相当的高度，他的音域非常宽，能够自如地在自然声区以及各个换声区游走，且保障发声点小，喉头稳定，喉外肌松弛。只是，在换声以后的共鸣位置上，显得独树一帜，因此，评论两极分化。我写下这篇文章，正是要为华晨宇的共鸣位置所正名，它非常难，非常具有技术性，是一种正确健康且又具备声乐性的发声。我不算热爱华晨宇的音乐，也不算热爱华晨宇的演唱，但是，我对于华晨宇也拥有更多的期望，譬如C5以上的高音输出能够更积极地使用头腔，这样子声音会显得更加轻松。整体而论，华晨宇不仅是华语流行乐坛90后音乐创作代表，也是90后音乐演唱代表，我将会与大家共同期待他在未来的成长。
